Filmovi Andreya Tarkovskogo - vječni pretrage za sebe

Nemoguće je razumjeti i cijeniti filmova Andreya Tarkovskogo, ne uzimajući u obzir duhovni i umjetnički kontekst u kojem je održan kreativni karakter direktora.

unutrašnji svijet Greatest analizatora

Filmovi Andreya Tarkovskogo puna citata klasika ruske književnosti, likovi u svojim djelima u kritičnim trenucima svog postojanja, tražiti hrabrosti da se duboko u sebi za odgovore dati smisao u njihove živote. Legendarni režiser je zasluženo je proglašena kao jedan od najvećih umjetnika u opisu unutarnji svijet čovjeka. Velika zasluga Tarkovskog umjetničkog elita dolazi do izražaja filmski jezik uranjanje u dubinama sebe, više nego jednom opisao u ruskom umjetnička djela. U današnjem svijetu više nije običan čovjek "izgledaju" unutra, tako da je film Andreya Tarkovskogo kroz duži vremenski period nakon iznajmljivanje sačuvati netaknutu dubinu i šarm. Dakle, oni su tako dragi gledaoci, u kojem čak i tračak potrebe da se shvati smisao svog postojanja, svrhu.

Početak kreativan način

Kratki film "The Steamroller i violina" - projekt teza počinje, direktor - na festivalu studentskih radova u New Yorku, dobio je Grand Prix. Nakon ovog proboj, Tarkovski je radio za neko vrijeme na Sovjetski filmski studio "Mosfilm". Bio je pisac i jedan od težine filma: avantura - "Jedan šansa za hiljadu" i kriminalnim - "Pazi! Zmije "," Antarktik - daleka zemlja ", animacija -" Gofmaniana ", itd Andrew okušao u postupanju inkarnaciji, glavnu ulogu u filmu" Sergeja Lazo "i" Ja sam star 20 godina "...

Ali, svjetski priznati i slava Tarkovskog donio prvi dugometražni film "Ivan detinjstva". Ruka u proizvodnji slika, mladi direktor prva stvar iz temelja promijenio tradicionalnu verziju filmska adaptacija priče "Ivan" Bogomolov je, veteran pisac nije mogao da se odupre pritisku mladih režisera. Slikarstvo prihvaćen na Zapadu u egzistencijalnom način, je označen kao narativni razbija u djeteta um, preživjeli "rok" - zadnja linija između života i smrti. U SSSR-a, filmskih kritičara svih boja namjerno naglasio tragične i herojske patetike priče mladih izviđača, ponekad ignoriranje antiratne orijentacije trake.

Upozorenja iz prošlosti

Dalje filmovima Tarkovskog, bez izuzetka, je postala značajni događaji u kulturnom životu države, pružajući značajan utjecaj na duhovni razvoj društva. Painting "Andrei Rublev" je najpriznatijih djela direktora, ona je ušla u listi najboljih ostvarenja svjetske kinematografije, cijenjen od strane onih umjetnika koji ne prihvataju druge kreacije velikog ruskog reditelja. Bez izuzetka, svi kritičari, domaćih i stranih, uočili definitivno inovativan pristup žanru istorijsko-biografski film. Život velikog ikonopisac, bio je polazna tačka za kreativnost i direktor mislio o sudbini ruskog umjetnika.

Salvage gorka nostalgija

Posebno mjesto u filmografiju direktora filmova zauzimaju, na osnovu djela istaknutih savremenih pisaca naučne fantastike (braća Strugatsky i Stanislaw Lem) - "Stalker" i "Solaris". Nakon ovih filmova Andreya Tarkovskogo su pušteni, gotovo sve filmske autore počeli da traže tajnu podtekst filmova koji se odnose na encrypted alegorije. Iako ako pokušate pobjeći iz izvan slike i da ih uporediti sa "Nostalgija", ova tri projekta postrojeni kao u jednom trilogije o povratku u nastanku, u potrazi za dom i čuvanje gorke nostalgije.

Višestrani značenje

"Solaris" - film zasićene sa brojnim alegorije i simboli, koji su prilično teško razumjeti nepripremljeni gledatelja. Direktor namjerno koristi prijem monotone pričanje priča, u kojoj glavnu ulogu igra mnogo uglova. Stvar je u tome da se tokom dužeg razmišljanja ovih scena nesvjesno gledatelja pretvara u meditaciju. Tijelo tražim nakon ovih epizoda počinje da se oštro reagirati na bilo kakve promjene. To je samo nakon dva vremena sata i otkrio nam je karaktera likova koji izgovara duboke dijaloge. Ispostavilo se da je "Solaris" - film-meditacije, koja je pripremila gledalac može prepoznati i apsorbuju smislu grandioznog višestrani narativa.

Fantastic-egzistencijalnih parabola

"Stalker" - film je parabola Andreya Tarkovskogo, kombinirajući jednostavnost i jasnoća forme (upotreba elemenata ruskih bajki) sa filozofskim tonovima i nevjerojatno složen dubinu misli. Vanjski predmet slike - uvid u zone, gdje navodno postoji čarobni soba, obavljanja bilo kakve želje (steady bajke motiv). Ali narativ je pronađena bez dna i, shodno tome, kompleks metaforički podtekst. "Stalker" - film o potrazi za srećom, traganje za svete vjere. Na kraju parcele skretanja bih da shvatim da li je to laž. Magic soba - ovo je umjetnički metafora, u stvari, likovi su u potrazi za sebe - ovo je važno.

"Boris" Tarkovskog - svet ideja, slike

Andrei Tarkovski 1983. Put na sceni ", Covent Garden" Musorgskog opere "Boris Godunov". Zahvaljujući pedantan naporima istomišljenika London Tarkovski - kreativni tim umjetnika i direktora - 1990. godine, došla je na život u Sankt Peterburgu. Proizvodnju opera Tarkovskog kralj tragedije i tragedije ljudi privlače jedni druge čvrsto kao i uvijek.