Umjetnost i zabavaUmjetnost

Najbolje slike Dzhotto Di Bondone i njihov opis

Riječi koje mogu biti određena djela velikog italijanskog slikara Giotto di Bondone - to linije pjesnika Arseniya Tarkovskogo:

Ja sam muškarac, ja sam u sredini svijeta,

Za mene mirijade infuzorije,

Pred sobom bezbroj zvezda.

Otišao sam u svoju punu visinu između njih -

Dvije banke, fascikla mora,

Dva prostor povezan mostom.

Ove riječi opisuju ne samo pisac, nego i cijelog perioda u kojem je živio. Slika Giotto i je isti most koji je povezivao dvije faze u slikarstvu.

Osnivač modernog slikarstva

Giotto živio na prijelazu dva stoljeća - 13. i 14.. Tačno na sredini svog života održan je u ovom periodu, i to doba u svijetu kulture naziva se doba Dante i Giotto. Oni su bili savremenici.

Filozof Merab Mamardashvili o slikama od Giotto je jednom rekao: "Giotto je pušten u transcendentalnom nulu". Ovaj kompleks fraza u svoje vrijeme napravio puno smeh. Ali, ako mislite o tome, odnosno sve je to isto se ne može reći. Nakon Giotto kao umjetnik počeo od nule.

Pogledajte najviše poznatih slika Giotto. Ono što je on učinio u umjetnosti, koji je predložio da se umjetnost, niko prije njega nije uradio. Počeo je od nule, a možda, u tom smislu, svaki genije ide u transcendentalno nula. Michelangelo, Pol Sezann i Kazimir Maljevič učinio. Počeli su od samog početka, od nule. U tom smislu, i Giotto dostigla transcendentnog nula. Zbog može se reći sasvim mirno i samouvjereno: počinje sa Giotto Bondone modernog evropskog slikarstva.

Najpoznatiji kreacija

Ono što znamo slika Giotto? Ovo je "Poklonstvo kraljeva", "Prezentacija u Hramu", "The Sahranjivanje", "Blagoslov Ana", "Raspeće", "Čudo izvor." Giotto di Bondone slike i murali za kapelu napisao Del Arena u Padovi, za crkve u Firenci i Assisi. Njegov rukopis ne može biti zbunjen sa stilom drugih umjetnika. Opis slika od Giotto - retrospektivu Evanđelja parabole. Ostavio nam slike Christian svetaca, kao što su St. Francis komunikaciju. Lawrence, komunikacije. Stephen, John Bogoslov et al.

Giotto slikama sa naslovima pored Padovi, Firenci, a Vatikan je u katalogu zbirke takvih muzeja kao Jacquemart-André i Louvre u Francuskoj, u Nacionalnoj galeriji umetnosti u Vašingtonu i Raleigh (University of North Carolina), u Parizu, u Njemačkoj i Velikoj Britaniji .

Pred njim je bio ikona, ili vizantijske umetnosti usvojene u Europskoj svijetu. Slike Dzhotto Di Bondone sa imenima biblijskih predmeta govore sami za sebe. Ali, to nije ikona. Ovo je poznati "Bogorodica Ognissanti", smješten u Uffizi, a slika Giotto "Let u Egipat".

Davanje Biblijski likovi tjelesnost

Biograf talijanskih umjetnika Dzhordzho VAZARI nam govori legenda koja je postojala u to vrijeme, bio je učenik Giotto, Cimabue umetnik. A u muzej Uffizi Hang dvije slike, dva Madonna naredne - Madonna Madonna Cimabue i Giotto.

Kada pogledate na dva Madonna i uporediti ih, čak i ako ne znate ništa o umjetnosti, možete vidjeti razlika ne samo između dva umjetnika, ali i između dva razdoblja, između dva vrlo različita principa. Vidite apsolutna razlika. Vi shvatiti da su u potpuno drugačiju percepciju ovog svijeta.

Cimabue slike neobično rafiniran, elegantan, može se reći da je - ne samo umjetnik vizantijske, srednjovjekovne i gothic. Njegov bestelesne Madonna, nevjerojatno lijepa, dekorativne. Dugim prstima, duge ruke ne drže bebu, i da znak da oni ga držiš. Lice joj Prenosi donesen u vizantijskom slikarstvu orijentalnim canon usko lice, duge oči, tanak nos, tuga u očima. Ovaj stan eterična kanonski uslovni ikone slika suočavaju. Nije osoba, nije tip ličnosti i lica.

A visi na ikonu pored, ili, recimo, ima sliku Giotto. Na tronu, intarzija, prekrasan tron, u stilu koji tek tada je prošlo, samo je postao moderan. Ovo intarzija mramora. Žena sjedi širokih ramena, jak, mlad, rumenilo pune obraz. Čvrsto drže za ruke bebu. Prekrasne bijele košulje. Tijelo naglašava svoju snagu. I ona nas mirno gleda. Na njenom licu nema patnje. To je puno visokih ljudsko dostojanstvo i mir. Ovo nije Madonna, a ne ikona Bogorodice. To Madonna u italijanskom kasnije osjećaj i razumijevanje ove teme. To je to, i Marija, i fina dama.

Možemo sa sigurnošću reći da je ono što je on učinio Giotto slikarstvo, drže u evropskoj umetnosti na impresionizam. To Giotto stvorio ono što u modernim jezikom zove sastav. Što je sastav? Ovo je način na koji umjetnik vidi parcele, kao što je i on zamišlja. On igra ulogu svjedoka, party događaja. To stvara iluziju da je ta osoba tamo.

Vlasništvo parcele akcije

To je i sam umjetnik je pisac, redatelj i glumac njegovih slika. Njegova kreacija - je vrsta teatra u kojoj akteri djelovati i usmjeravanje ovih aktera je - umjetnik. "Bio sam tamo! Riječ dati, ja sam bio prisutan, i to je istina ", - kaže njegove kreacije gotovo Giotto. Pa, da li je zamislivo za srednjovekovnom umu tu tvrdnju!

Giotto Izgleda da nam je osoba koja je odgovorna za ono što on piše. I njegove slike, kao što su "Poljubac Judas" i "Let u Egipat" - ovaj mural, koju je napisao očevidac akciji.

Freska oslikao umjetnik

Oko 1.303 Giotto je bila izuzetna ponuda - kako bi se slikati male crkve, koja je izgrađena u gradu Padovi u rimskoj Areni. Biograf Giotto, odnosno, jedan od njegovih biografa Dzhordzho VAZARI ostavlja vrlo zanimljivih informacija. On kaže da je Giotto Padovi došli slikati crkvu kratko vrijeme ispred njegove kompanije, koja je, drugovi. Na isti način kao u srednjem vijeku Andrei Rublev je napisao drugovi, baš kao na Zapadu crkve oslikao je umjetnik sa veliko ime, drugovi, to jest, sa svojim umetničkim brigade. "Kiss of Judas" - mural, koji je i sam napisao. Po svemu sudeći, ovo je jedan od rijetkih apsolutno radi autorstva kao "Trinity" Rublev, a ona je zaista u potpunosti otkriti identitet Giotto.

"Kiss of Judas": opis slike

A kada pogledamo mural "poljubac Judas", a zatim odmah odaberite oči kompozicije centra. U centru, javljaju glavni dramatičnih događaja. Vidimo kako Juda grli Hristu, upija. A ova dva brojke - centralno. Možemo vidjeti na desnoj strani, kao veliki svećenik ušao u hram u Jeruzalemu. On ukazuje na Hrista. I na lijevoj strani vidimo apostola Petra, koji iako je negirao tri puta prije nego što je penis likovali tri puta, ali ipak je izvadio kruh nož i odrezati ušima. Mi ga vidimo sa ovim nožem baca Judeji, ali je njegov put je zaustavio na stadion, a ako pratimo pravac rukama visokog svećenika i pravac noža, nalazimo da linije konvergiraju na plašt Juda, samo na njihovim licima. Stoga, možemo reći da je centar kompozicije nisu ni dva komada pridružio zajedno, a dva lica. To jest, od ovog trenutka je zanimljivo čitati ovaj sastav.

Energije i intenzitet

Uvijek na Giotto reći sa određenom ironijom: "Šta je otvorio Giotto?". Na primjer, u "Amarcord" Fellini, kada je nastavnica na umjetnost tražeći da stvara Giotto, studenti vikali u glas: "perspektiva". To je vrlo smiješno. Na kraju krajeva, nema perspektive Giotto nije stvorio. Ovo je pogrešan iskaz. On nije stvorio izglede i drugi prostor slike, gdje je prostor treba shvatiti radnju koja se odvijala pred publikom.

Bacite pogled na murala "poljubac Judas". Postoji gomila ljudi. A publika je došao u noći. Na tamno nebo baklje, gori desno i lijevo. Možete osjetiti pokret protiv neba. Na tamnom nebu svjetla, plamen fluktuiraju, možete osjetiti uzbuđenje i elektrifikaciju gomile. Ono što je zanimljivo u publici? Činjenica da nije ravnodušan. U ovoj publici, ako pažljivo pogledate, dizajniran skoro svaki učesnik. Postoji neverovatno prenosi države.

Mnogovremonnost

Giotto je bio prvi, ali i posljednji. On je, kako kažu, ne samo set, ali je odlučio da veliki broj problema, a ne samo stvaranje pjesmu, "Ja, Giotto, odluka dramatičan vidi tako: ovdje su moji likovi, ovdje je moj hor", a kada je radio je psihološki kada je više emisije u jednom činu mnogovremonnost.

Svaka od njegovih murala je veliko iznenađenje, pa čak i zbunjenost. Kako se osoba za život bez presedana, kako kažu, ide na nulu transcendentni, stvorio od nule moderne evropske umetnosti, sastav kao privremeni akciju kao uzročna veza, zasititi svoje tajming širenja i veoma veliki broj psiholoških nijansi?

zaključak

U ovom članku, mi smo manje ili više detaljno samo dvije slike od Giotto pod nazivom "Judas Kiss" i "Bogorodica Ognissanti." Wizard, možete diviti beskonačna. Oni mogu gledati satima, ali cijeli život nije dovoljan da se razgovara o svim djelima Giotto di Bondone, čije slike su vrednuju po vremenu, i ostao u vremenu. Svi oni - najveći stvaranje umjetnika i čovjek počeo od nule.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 bs.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.