Arhitektura i umjetnost drevnih Rusije. Religioznih slika drevne Rusije

Razvoj umjetnosti i arhitektonski stil hrama Rusije svoje korijene u magli vremena. U 988 Kijevska Rus 'sa usvajanjem hrišćanstva Imao sam velike kulturne baštine Vizantije, koji objedinjuje karakteristike blistave raskoši Istoka i Zapada asketski jednostavnost. Tokom sintezu multi-art stilu i originalna umjetnost formirao specifičnu arhitekturu i umjetnost drevnih Rusije.

Istorijsku pozadinu originalnog stila arhitekture i umjetnosti drevne Rusije

Umjetnost drevnih Rusije kao spomenik prehrišćanski kultura je nepoznata modernoj naučnika, a skulptura ovog perioda predstavlja samo nekoliko drvene statue idola. Ista situacija je i sa arhitektonskim spomenicima prehrišćanski Rusije, najvjerovatnije, zbog činjenice da su napravljeni od drveta i nisu sačuvana do danas.

Slikarstvo u Rusiji počeo da iskuse svoje brzom razvoju u 10. stoljeću, kada je, nakon uvođenja u upotrebu na teritoriji Rusije slovenskih abecede Ćirilo i Metodije omogućio razmjenu iskustava između ruskih i vizantijske zanatlije koji pozivaju nakon 988 godina u ruskom gradu kneza Vladimira.

U ranom 11. stoljeću, situacija u političkom i društvenom sferama Starog ruske države je razvio na takav način da se paganski vjerske komponentni izlaz počinje nasilno vladajuće klase iz svih sfera javnog života. Dakle, arhitekture i umjetnosti antičke Rusija je počela svoj razvoj zato što su se pridružili u srijedu vizantijske baštine.

Preduvjeti za razvoj stilske karakteristike arhitekture

Arhitektura i umjetnost drevnih Rusije kao holistički stil ansambl je pod direktnim uticajem vizantijske arhitekture, koji je sintetiziran oblik antičkog hrama zgrade, postepeno formiranje poznati tip 10. stoljeća cross-crkva sa kupolom, veoma se razlikuje od ranih kršćanske bazilike. Prebacivanje polukružna kupola na hard ivica četvrtasti baze hrama, koristeći najnovije razvijen od strane "jedrenja" kupole sistema podrške i olakšali pritisak na zidovima, vizantijske arhitekti su postigli maksimalni širenje unutrašnjeg prostora hrama i stvorio novu vrstu hrišćanske crkve zgrada.

Gore opisane karakteristike dizajna odnose na hramove, baza koja je takozvani "grčki krst", što je pet kvadrata uređen jednako udaljeni jedni od drugih.

Mnogo kasnije - u 19. stoljeću - u Rusiji formirana tzv "pseudo-vizantijskom" stil hrama zgrade, u kojoj se nalaze čučnja oblika kupole na donjem bubnjevi, pojasom prozor arkade i unutrašnjost hrama je zajednički prostor, nije odvojen po stubovima i poprečnih svodova.

Preduvjeti za razvoj stilske karakteristike slike

Umjetnost drevnih Rusiji kao posebna vrsta umjetničkog dekoraciju hramova je oblik nakon toga teritorija nakon krštenja Rus doveli svoje legendarne iskustvo pozvani vizantijske majstora. Stoga, brojne murale i freske ranokršćanske crkve unaprijed Mongol periodu razlikuju u ruskom i vizantijske porijekla.

U teoriji, lijepo je prikazano ikone, slike drevne Rusije Uznesenja Katedrala Kiev-Pechersk Lavra, rad u kojem naslikao vizantijske majstora. Sama hram nije sačuvan, ali je uređenje interijera je poznat iz opisa koji je postignut u 17. stoljeću. Pozvani slikara ostao u manastiru i postavio temelje za učenje svog zanata. Poštovani Alypius i Gregory su bili prvi ruski umjetnici koji su napustili ovu školu ikonopisa.

Dakle, umjetnost, ikone, slike drevne Rusije vrši teorijskih i metodoloških kontinuitet od drevnog znanja orijentalne majstora.

Specifičnost arhitektonsko-građevinskih vrste stambenih zgrada i hramova Ancient Rusije

Kultura Ancient Rus, slika, ikonografije i arhitekturu koja je jedna cjelina, malo pogođeni arhitekture javnih i stambenih objekata, koji nastavljaju da obavljaju bilo tipično Terem zgrada ili tvrđave. Vizantijske standardi nisu pretpostavlja nikakve praktične zaštite objekata, ili svaki od njih odvojeno od neprijatelja napada. Art of Ancient Rus, umjetnosti i arhitekture, što se može pokazati na primjeru Pskov i Tver manastir zgrade, fokusirani na njihove strukturne sigurnost, olakšati kupole zgrade sa maksimalnnym zadebljanje noseće konstrukcije.

Kultni Star Rusi slika

Kultura Ancient Rus, čija umjetnost je napredovala pod sveobuhvatan uticajem vizantijske umetnosti, preuzela oblik do kraja 15. stoljeća, nakon što apsorbuje sve svoje najviše živopisan i specifičnosti asimilirali sa originalnim starim tehnikama ruske umetnosti. I iako su neki umjetničke forme, kao što su umjetnički vez i drva rezbarija su bili poznati starih majstora, najčešće se koristi i razvija u krilu sakralne umjetnosti su dobili samo nakon dolaska hrišćanstva u Rusiju.

Pravoslavna kultura drevne Rusije, slika koja se predstavlja ne samo hram murala i ikonografiju, ali i lica i konac za šivanje, odražavajući veroispovesti i koristiti u svakodnevnom životu svetovni ljudi je ostavio svoj trag na unutrašnje uređenje zgrade i dekoraciju fronta.

Raznolikost boja i sastav

Manastirima i icon-slikarstvo radionica drevne Rusije je mjesto koncentracije naučnih dostignuća i eksperimenata u hemije, jer predaju razne sastojke proizvedene boje.

Minijaturnog slikarstva ikona na pergamentu i master pogodno koristili iste boje. Oni su bili cinober, lapis lazuli, oker, bijelog olova, i drugi. Dakle, pravi svoje praktične vještine i dalje slika starih Rusija: drevne umjetnosti Vizantije nije mogao u potpunosti zamijeniti lokalnih metoda za proizvodnju boja.

Međutim, u svakom pojedinom tehnici slikanja su bili i jesu njegov omiljeni tehnike i metode - kako za proizvodnju sebe i metode njegove primjene na površinu boje.

Prema novogorodskomu skripta icon-slikarstvo 16. stoljeća, većina preferira majstore cinober, Lazor, bijela, prazelen. U scenariju, po prvi put se pojavila imena ove boje - žuta, crvena, crna, zelena.

Bela je najpopularnija boja, najčešće koristi u mješavine boja, je korišten za primjenu praznine i "razbelivaniya" druge boje. Bijele proizvode u Kashin, Vologda, Jaroslavlj. Način proizvodnje sastojao od oksidacije olova traka sa daljnjim octene kiseline pranjem rezultat bijele karamele.

Glavna komponenta "lično pismo" u ikonografiji ovog dana je oker.

Umjetnost drevnih Rusije, kao i njegove vizantijski standard uključuje korištenje različitih paleta boja materijala u pisanju svete slike.

Jedan od naširoko koristi osnovne boje je cinober - živa sulfid sumpora. Cinober je minirana u poznatom u Europi ruskog Nikitinsky polje. Proizvodnja boje došlo tokom cinober trituration s vodom, a zatim raspuštanjem u istovremeno i pirit rude pirit. Cinober bi mogao biti zamijenjen jeftinijim minium dobijen od kamenca olovnog oksida.

Lazor kao bijela, dizajniran za pisanje praznine i proizvoditi tona drugih boja. U prošlosti, glavni izvor lapis lazuli su Afganistan depozita. Međutim, od 16. stoljeća, veliki broj načina da se proizvede plavi pigment lapis lazuli.

Osim ovih osnovnih boja, korišteni su u ruski ikonografiji bakan, bordo, prazelen, zelena, Verdigris, Krutik ( "Sinilo") sarme, sankir (smeđe ton) Gaff, Reft, igra. terminologija drevni slikar za sve boje različitih riječi.

Art stilu starih ruskih ikona

Svaka teritorijalno sastavni država udruženje dođe do određene konsolidacije umjetničke i estetske standarde, što dodatno izgubiti neke veze sa referentni uzorak. Takav izolirana i samo-razvoju oblasti nacionalnih i kulturnih manifestacija je umjetnost drevne Rusije. Ancient slika više od bilo koje druge oblasti umjetnosti je predmet tehničke i vizualne promjene, tako da se treba reći o njegove karakteristike usko vezano za metode arhitekture i pisanje.

Najezde uništio mnogo freske ikonografije i spomenicima drevne Rusije, podrivanja i obustavlja proces pisanja novih radova. Međutim, određeni sliku prošlosti je moguće vratiti očuvana dokumenata i oskudno arheološka nalazišta.

Od toga, poznato je da u eri prije najezde monumentalna slika starog Rusiji imao je značajan utjecaj na ikonografiju tehnike - kratkoće kompozitnih konstrukcija i sumorna suzdržan boja - ali do 13. stoljeća, boja počinje da daje put do svijetle toplim bojama. Dakle, tehnika vizantijskih ikona iz 13. stoljeća i nalazi se u procesu asimilacije prelamanja s takvim stara ruska nacionalna likovnih tehnika kao svježinu i svjetline boja, ritmičke kompozitna struktura i neposrednost izraza boje.

U ovoj eri, najpoznatiji master rad, donosshie do savremene umjetnosti Ancient Rusija - ukratko ovoj listi može biti predstavljen u Moskvi mitropolit Petar, nadbiskup Theodore Rostova, St. Andrei Rublev i Daniil Black.

Karakteristike Star Rusi freske

Slikanje murala u Rusiji nije postojala prije dolaska kršćanstva i potpuno je pozajmljen od vizantijske kulture u procesu asimilacije i razvoj nekoliko vizantijske mijenjate postojeće tehnike i opreme.

Prvo, recimo da je kultura drevne Rusije, slika koja je prije postojala u obliku mozaika, mijenjanje upotreba gipsa pripremnih materijala, primjenom podmozaichnoe krečnjaka tlo pod mural, a krajem 14. stoljeća došlo je do prelaska iz drevnog vizantijske tehniku pisanja i proizvodnju materijala - novi primordijalno ruski prijeme freska.

Među radikalno promijenio proizvodnih procesa baze i boje mogu biti istaknuti nastup gips osnovana isključivo na osnovu čistog vapnenca, prvo razrijediti na jačinu kvarcnog pijeska i mramora čipova. U slučaju ruskog slikarstva fresko žbuke baze - gips - to donosi dugo inkubacije kreča u dodatak s biljnim uljima i ljepila.

Stara ruska slikovni vez

Nakon 988 godina, sa pojavom vizantiyskiyh tradicije u umjetnosti drevnog Rusije, drevni umjetnost je široko rasprostranjena u području kultnog rituala području, posebno u ličnom šivanje.

Mnogo toga je unaprijeđen Tsaritsyno radionicama rade pod okriljem velikog vojvotkinjama Sofi Paleologa Solomon Aloetic, kraljica Anastasia Romanova i Irina Godunov.

Eksterijer šivenje kao sakralne umjetnosti antičke Rusija ima mnogo zajedničkih kompozita i grafičkih funkcija sa ikonom. Međutim, vez lica - je kolektivni rad, s jasnom podjelom uloga kreatora. Ikona slikar prikazana na platnu lice, natpisi i fragmenti odjeće, travara - biljke. Pozadina je izvezena neutralne boje; lice i ruke - svilenim koncem tonove kože, uključujući i veze su postavljeni na linijama duž kontura lica; Odjeća i okolnih objekata ili izvezenim zlatom i srebrnim nitima, ili multi-boji svile.

Za veću snagu od tkanine podlogu izvesti platnu ili krpom, koja se pričvršćuje ispod drugog postava mekih tkiva.

Posebno teško je dvosmjerno vez na transparentima i transparentima. U ovom slučaju, svile i zlatnim koncem probija kroz.

Prednji vez ima široku primjenu - veliki i klima Pelona ukrašen hram, stavljen je pod ikone, oltar je bio pokriven, nanosi na transparentima. U mnogim slučajevima, tkanine sa slikama svetaca su u prilogu kapije hrama ili palače, kao i unutar prijem dvorani.

Teritorijalna varijacija drevne umjetnosti

Kultura Ancient Rus - slika, ikonografije, arhitektura - ima neke teritorijalne variantivnost pogađa i dekoraciju hramova i arhitektonske i građevinske karakteristike zgrade.

Na primjer, umetnost drevne Rusije, koja uključuje upotrebu umjetnost kao ukras unutrašnjosti crkve ili mozaika, ili freske, savršeno otkrio na primjeru katedrale Svete Sofije. Tu i tamo je besplatan kombinaciju i mozaika i zidnih slika, otkrio dva prajmera sloj ispod hrama ispitivanja. Crkva Preobraženja u selu Veliki Vyazemy sve gipsa bazu od čistog vapna bez punila. A u Spaski katedrali manastira Spaso-Andronievskogo kao most gips gips otkriva albumin u krvi.

Dakle, možemo zaključiti da je jedinstvenost i posebnost drevne umjetnosti leži u prostorne i individualne lične sklonosti i sposobnosti ruskog umjetnika za isporuku boje i prirode ideje u skladu sa svojim nacionalnim propisima.