Dutch slika. Dutch Golden Age slika. Slika Dutch umjetnika

O holandski ili flamanski slika poznata čak i oni koji nisu dobro upućeni u umjetnost. Ali za mnoge, to je ništa više od Rembrandt portreta. U međuvremenu, to je vrlo poseban, dostojan detaljnije istraživanje područja evropske kulture, koja odražava prepoznatljiv život ljudi Holandije u to vrijeme.

Priča o

Izvanredna predstavnici umjetnosti počele da se pojavljuju u zemlji u sedamnaestom stoljeću. Francuski kulturni studije dao im zajedničko ime - "malom holandskom", koji se ne odnose na skali od talenta i predstavlja vezanost za određene teme iz svakodnevnog života, suprotno od "velikih" stilu sa velikim platnima na istorijskom ili mitološke teme. Povijesti nastanka holandskog slikarstva je detaljno opisano u devetnaestom stoljeću, a autori njenih radova također koristiti taj termin. "Mala Holanđani" uglednih sekularnih realizam apelovao na vanjskim svijetom, a ljudi su koristili umjetnosti, bogate tonove.

prekretnice

Povijesti nastanka holandskog slikarstva mogu se podijeliti u nekoliko perioda. Prvi je trajao od oko 1620 na 1630 godina kada je nacionalna umjetnost je odobrenje realizam. Drugi period od holandskog slikarstva je prolazio kroz u 1640-1660 gg. Ovaj put, što predstavlja pravi procvat lokalne umetničke škole. Konačno, treći period, u vrijeme kada holandskog slikarstva počeo opadati - od 1.670 do ranog osamnaestog stoljeća.

Važno je napomenuti da su kulturni centri u to vrijeme promijenilo. U prvom periodu, vodeći umjetnici radili u Haarlem, a glavni predstavnik je Khalsa. Zatim, centar preselio u Amsterdam, gdje je najvažniji posao obavljaju Rembrandt i Vermeer.

Scene iz svakodnevnog života

Spisak najvažnijih žanrova holandskog slikarstva, budite sigurni da se počne sa potrošača - najblistavijih i originalne u istoriji. To Flamanci otvorila svijetu scene iz svakodnevnog života običnih ljudi, seljaci i građani ili burghers. Pioniri počeo Ostade i njegovih sljedbenika Audenrogge, Bega i Dyusart. U ranim slikama Ostade ljudi igraju karte, svađaju, pa čak i boriti u kafani. Svaka slika ima dinamičan, pomalo brutalan karakter. Holandski slika tih vremena i govori o mirnom scene: neki od radova seljaka govoriti o cijevi i čašu piva, provode vrijeme na sajmu ili u obitelji. Uticaj Rembrant je dovelo do široke upotrebe meke zlatne svetlosti i senke. Urban scene inspiriran umjetnicima kao što su Hals, Leyster, Molenaar i Codd. Sredinom sedamnaestog stoljeća gospodari prikazan doktori, naučnici u tom procesu vlastite radionice, poslovi oko kuće ili društvene događaje. Svaka priča je zabavan, ponekad groteskna didaktičke. Neki majstori imaju tendenciju poetizirati svakodnevnom životu, na primjer, Terborch scenama muzike odluka, ili flertovanje. Metsu koristiti svijetle boje, pretvarajući svakodnevne u odmor, a de Hooch inspirisana je jednostavnost porodičnog života, ispunjen u difuzno dana. Nakon toga, predstavnik žanra, koji uključuje kao što holandskih slikara što su Van der Werf i Aert van der Neer, u svojoj potrazi za stvaranje elegantan slike su često ambiciozniji subjekata.

Prirode i pejzaže

Osim toga, Nizozemski slika široko zastupljeni u žanr pejzaža. On je bio prvi rođen u djelima takvih majstora Haarlem kao van Goyen, de Moleyn i van Ruisdael. Počeli su da prikazuju ruralnim uglovima u određenom srebrnasto svjetlo. Materijalne jedinstvo prirode izašla u novinama do izražaja. Treba spomenuti Morski. Seascape su holandskih slikara 17. stoljeća kao Porsellis, de Vlieger i Van De Capelle. Oni ne samo tražio da prenese određene morske scene, mnogi su pokušali da prikaže samu igru svjetla na to vodi, i na nebu.

U drugoj polovini XVII veka, žanr koji imaju više emotivni radova sa filozofske ideje. Maksimalna otkrivaju ljepotu holandskog pejzaža Jan van Ruisdael prikazuju se u svim svojim dramu, dinamiku i monumentalnost. Nasljednik svojih tradicija je postao hobi, preferirajući sunčan pejzaža. Koninck prikazan pan i van der Hep uključen u stvaranje i prijenos noći pejzaža moonlight, izlaska i zalaska sunca. Za broj umjetnika i pejzaža karakteristične slike životinja, kao što su krave i konje ispašu, kao i lov scene i sa konjicom. Kasnije, umjetnici su počeli da se uključe i prirode stranih - Brod Van Lahr, Weenix, Berchem i Hackert prikazuju Italije, kupanje u zrake sunca. Pionir u žanru urbane pejzaža postao Sanredam, bolje sljedbenika koji se može nazvati braća Berkheyde i Yana Van der Heijden.

slika interijere

Poseban žanr, koji se razlikuju holandski slikarstvo na svom vrhuncu, scena može nazvati crkve, palače i domaćinstvo objekata. Enterijer su se pojavili na slikama u drugoj polovini majstora XVII vijeka Delft - Haukgesta, van der Vliet i de Witte, koji je postao glavni predstavnik pravca. Koristeći tehnologiju Vermeer, slikari prikazuju scene okupan u prirodnom svjetlu, pun emocija i obimu.

Slikovitom posuđe i pribor

Na kraju, još jedna karakteristika žanra holandskog slikarstva - mrtva priroda, posebno doručak slike. prvi put oni harlemtsy i Klas Heda, koji je slikao stolovima prekrivenim luksuz pribor. Slikovitom nereda i poseban prijenos udoban interijer ispunjen srebrno-siva svjetlost, karakterističan srebra i kalaja. Utrecht umjetnika privukao bujne cvijet mrtve prirode, a posebno Hagu majstori uspjeli sliku ribe i morskih reptila. Leiden je bilo filozofski trend žanra, u kojem se simboli senzualnog zadovoljstva i zemaljske slave koegzistiraju lobanje i pješčanog sata, tako da liči na prolaznosti vremena. Pristupačne Kuhinja mrtva priroda je postala zaštitni znak Umjetničke škole u Roterdamu.