Istoriji fotografije u Rusiji. Prva fotografija i kamere

Želja za snimanje trenutaka života, javljaju sa osobom ili svijet oko sebe, uvijek postoji. Ovo je ujedno i rock rezbarije i likovne umjetnosti. Na slikama umjetnika posebno cijenjen preciznost i detaljima, sposobnost da se uhvatite objekt u pozitivnom perspektive, svjetlo, proći palete boja, sjene. Za takav rad često je mjeseci rada. To je to želja, i želja da se smanji vrijeme i postao poticaj za stvaranje ove umjetničke forme, kao na fotografiji.

Pojava fotografije

U IV veku pre nove ere Aristotel, čuveni naučnik antičke Grčke, ukazao na neobičnu činjenicu da svjetlo koje filtrira kroz mali otvor u zatvarača prozora, ponavljajući senke na zidu možete vidjeti ot krajolik izvan prozora.

Nadalje, u raspravama naučnika iz arapskih zemalja počinje da se odnosi na izraz camera obscura, što doslovno znači "zamračenoj prostoriji." Pokazalo se da je uređaj u obliku kutije s rupom na prednjem, kojim je postalo moguće napraviti rubbings mrtve prirode i pejzaža. Kasnije poboljšana kutija, pružajući kreće polovice i objektiva, tako da je moguće fokusatsiyu sliku.

Zahvaljujući novim mogućnostima, slika postaje mnogo jasnije, a uređaj se naziva "Light room", to jest, Lucina kamera. Takva jednostavna tehnologija omogućila nam je da nauče kako da izgledaju Arhangelsk sredinom XVII stoljeća. Uz njihovu pomoć, izgledi za grad je povučen, to je tačno.

Fazama razvoja fotografije

U XIX stoljeću Joseph Niepce je izmislio način fotografije, koju je nazvao fotogravura. Uzimajući ove metode je mjesto na jakom suncu i nastavilo se do 8 sati. Njegova suština je kako slijedi:

• uzeo metalnu ploču koja je presvučena sa bitumenskim lakom.

• Ploča je pod direktnom izlaganja jakom svjetlu, zbog kojih je laka se ne rastvori. Ali ovaj proces je bio neujednačen i zavisio je od jačine svjetlosti na svakoj od lokacija.

• Zatim ploču je tretiran sa otapala.

• Nakon kiselina ugraviran.

Kao rezultat toga, sve manipulacije došlo olakšanje, ugraviran uzorak na napolitanki. Narednih značajan korak u razvoju fotografije je dagerotipija. Ime njegove način da se ime svom izumitelju Louis Jacques Mande Daguerre, koji je bio u mogućnosti da biste dobili sliku na srebrnom pločom, tretirana sa jodom para.

Sljedeća metoda je calotypy izmislili Genri Talbotom. Prednost ove metode je mogućnost da se kopija iste slike, koji, pak, se reproducirati na papiru impregniran sa srebrnim soli.

Prvi poznanstvo sa umjetnost fotografije u Rusiji

Istoriji ruske fotografije traje već više od pola stoljeća. I ova priča je puna različitih događaja i zanimljivosti. Zahvaljujući ljudima naše zemlje je otvoren za umjetnost fotografije, možemo vidjeti Rusije kroz prizmu vremena, kao što je to bilo prije mnogo godina.

Istoriji fotografije u Rusiji počinje sa 1839. To je tada bio član Ruske akademije nauka J. Hamel otišla u Veliku Britaniju, gdje se sastao sa metodom calotypy, proučiti u detalje. Zatim je poslao detaljan opis. A prve fotografije koje je način calotypy su dobijeni, koji se danas čuvaju u Akademiji nauka u iznosu od 12 komada. Na slikama se nalazi potpis izumitelja metode, Talbot.

Nakon toga, u Francuskoj Hamel je upoznat sa Daguerre, pod čijim vođstvom on osobno čini neke snimke. Akademije nauka, u septembar 1841 je pismo dobila od Hamel, u kojem je, prema njegovim riječima, prvi put je napravljen sa Foto prirode. Made in Paris na fotografiji - ženska figura.

Nakon toga, umjetnost fotografije u Rusiji počinju da dobije zamah se brzo razvija. U XIX i XX veka fotografa Rusije počelo opšte pravo da učestvuju u izložbe fotografija i salonima međunarodne klase, koja je dobila prestižne nagrade i priznanja, imaju članstvo u zajednicama.

metoda Talbot

Istoriji fotografije u Rusiji je razvijen zahvaljujući ljudima itekako zainteresirani za novi oblik umjetnosti. Tako je Yuliy Fedorovich Fritsshe, poznati ruski botaničar i kemičar. To savladali Talbot prva metoda je da se dobije negativan na foto-papiru a zatim štampanjem ga na list tretirana sa srebrnim solima i manifestuje u suncu.

Fritzsche uzeo prve fotografije calotypy-biljka ostavlja, a zatim je otišao u Akadama nauka u Sankt Peterburgu Maj 1839, sa izvještajem. U njemu on je rekao da je calotypy način pogodan za utiskivanje planarne stavke. Na primjer, metoda je pogodna za slikanje originalne postrojenja sa potrebnim preciznost za botaniku.

Doprinos J. Fritzsche

Zbog Fritzsche istoriji fotografije u Rusiji je i korak dalje: on je predložio da zamijeni natrij giposulfat, koji se koristi za razvoj Talbot sliku, za amonijak nego značajno nadograditi calotypy, poboljšanje kvaliteta slike. Julius Fedorovich je ujedno bio i prvi u zemlji i jedna od prvih u svijetu, koji je vodio istraživanje o fotografiji i fotografske umjetnosti.

Alexey Grekov i "umetnost kabina"

Istoriji fotografije u Rusiji nastavljen, a sljedeće doprinijeti njenom razvoju, izvršen je Alexey Grekov. Moskva pronalazač i gravera, on je bio prvi ruski majstora fotografije i ovladao calotypy i dagerotipima. A ako pitate pitanje šta su bili prvi kamere u Rusiji, to je izum Grekov, "Art Room", može se smatrati kao takve.

Je prvi fotoaparat, on je stvorio 1840. godine, omogućava vam da visoke kvalitete, uz dobru oštrinu portret slike koje ne može biti da mnogi pokušavaju da postignu za fotografe. Grci izmislili stolicu s posebnim jastucima koji su podržali fotografisanog glave, što joj je omogućilo da se ne umore tijekom dugotrajnog sedenja, i održavati fiksni položaj. I da se i dalje čovjek u stolici je dugo vremena: 23 minuta na jakom suncu i oblačno dan - svih 45.

Grekov majstor fotografije smatra se prvi ruski umjetnički fotograf-portretista. Postići prekrasan portret fotografije mu je pomogao i izmislio ih fotoustroystvo koja se sastoji od drvene komore, u kojoj nema svjetla. Ali ovo polje može biti imenovan jedan od drugog i povratak na scenu. Na kutiju na prednjem dijelu je pričvršćen objektiv, to je objekt. U unutrašnjem kutiji ploča je osjetljiva na svjetlo. Variranjem udaljenost između kutije, to jest, krećući ih jedne od drugih, ili obrnuto, bilo je moguće postići željenu sliku oštrine.

Sergeya Levitskogo doprinos

Narednih osoba kroz koje istoriji fotografije u Rusiji nastavio da se brzo razvija, bio je Sergej Levitsky. U istoriji ruske fotografije su dagerroptipy Stavropolj i Kislovodsk, on je na Kavkazu. Kao i zlatnu medalju izložbe umjetnosti u Parizu, gdje je poslao slike na konkurs.

Sergey Levitsky je bio na čelu fotografa, koji je ponudio da promeni dekorativnu pozadinu za snimanje. Oni su odlučili da izvrši retuširanja portreta fotografija i negativa kako bi se smanjili ili potpuno uklanjanje tehničkih nedostataka, ako ih ima.

Levitsky otišao u Italiji 1845. godine, odlučio da podigne nivo znanja i vještina u području dagerotipija. On je pravi slike Rim, kao i portret fotografije ruskog umjetnika koji su tu živjeli. I 1847. godine, dolazi se s kamerom sa sklopivim krzno, apliciranja za ovaj krzno iz harmoniku. Inovacija dozvoljeno kameru kako bi postali više mobile, što znatno uticalo na širenje fotografisanja mogućnosti.

On se već vratili u Rusiju Sergey Levitsky profesionalni fotograf, otvorena je u Sankt Peterburgu Daguerreotype radionicu "Light slika". Kada je isto tako otvara prodavnicu sa bogatu kolekciju portreta ruskih umjetnika, pisaca i javne ličnosti. Studija o umjetnosti fotografije, on ne ostavlja, nastavljajući da empirijski proučava korištenje električne svjetlosti i kombinirajući ga sa sunca i njen uticaj na slikama.

Ruski trag u fotografiji

Umjetnosti, majstor fotografije, pronalazača i naučnika iz Rusije su dali veliki doprinos u istoriji fotografije i razvoja. Na primjer, među osnivačima novih vrsta kamera poznati ruski prezimena kao Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Čak i Dmitri Ivanovič Mendeljejev je aktivno uključen, koja se bavi teorijskim i praktičnim problemima proizvodnih fotografija. I zajedno sa Sreznevsky su stajali na poreklo fotografskog odjela na ruskom tehničko društvo.

Poznat uspjeha svijetle majstora ruske fotografije, koje se mogu staviti u rangu sa Levitsky, Andreya Denera. On je bio tvorac prvi album s portretima poznatih naučnika, doktori, putnici, pisci i umjetnici. A fotograf Alexander Karelin je postao poznat širom Evrope, i otišao u povijest fotografije kao osnivač ankete domaćinstava žanra.

Razvoj fotografije u Rusiji

Interes u fotografiji na kraju XIX stoljeća je porasla, ne samo među stručnjacima, ali i među običnim ljudima. I 1887. godine, pušten je na slobodu "Fotografski Bilten" magazina, u kojem je informacija prikupljenih na recept, hemijski sastav, način obrade fotografija, teorijski podaci.

Ali prije nego što je revolucija u Rusiji da se uključe u umetničkoj fotografiji je dostupan samo malom broju ljudi, jer gotovo niko od pronalazača kamere nije bilo moguće za njihovu proizvodnju na industrijskom nivou.

1919. godine, V. I. Lenjin je izdao dekret za pomicanje fotografske industrije pod kontrolom Narodne Komesarijata, a 1929. godine je počeo da se stvori svjetlo-osjetljive fotografskog materijala, a zatim postaju dostupne svima. A prvi domaći kamere "Photocor" se pojavljuje u 1931.

Uloga ruskog majstora, likovne umjetnosti, izumitelja u razvoju fotografije velikih i zauzima dostojno mjesto u svijetu povijesti fotografije.