Postmodernizam u slikarstvu. Predstavnici postmodernizma

Postmodernizam u slikarstvu je moderan trend u vizuelnim umetnostima, koji se pojavio u dvadesetom vijeku i prilično je popularan u Evropi i Americi.

Postmodernizam

Sam naziv ovog stila preveden je kao "posle savremenog". Ali tako nedvosmisleno postmodernizam ne može se uočiti. Ovo nije samo smer u umetnosti - to je izraz ljudskog gledišta svijeta, stanja duše. Postmodernizam je način izražavanja sebe. Glavne odlike ovog stila su protivljenje realizmu, poricanje normi, upotreba gotovih oblika i ironije.

Postmodernizam se pojavio kao način da se suprotstavi modernosti. Prosek ovog stila došao je u drugoj polovini dvadesetog veka. Po prvi put termin "postmodernizam" korišćen je 1917. godine u članku koji je kritikovao Nietzscheovu teoriju supermana.

Koncepti postmodernizma su sledeći:

• Ovo je rezultat politike i neokonservativne ideologije, za koju su karakteristični eklekticizam i fetišizam.
• Umberto Eco (koji će biti napisan u nastavku) definisao je ovaj žanr kao mehanizam koji služi promeni jedne epohe u kulturi drugom.
• Postmodernizam je način razmišljanja o prošlosti, jer se ne može uništiti.
• Ovo je jedinstveni period, zasnovan na posebnom razumevanju sveta.
• H. Leten i S. Suleiman verovali su da se postmodernizam ne može smatrati integralnim umetničkim fenomenom.
• Ovo je doba, čija je glavna karakteristika bila uverenje da je um svemogući.

Postmodernizam u umetnosti

Po prvi put ovaj stil se manifestovao u dve vrste umetnosti: postmodernizam u slikarstvu i književnosti. Prve beleške ovog trenda pojavile su se u romanu Hermana Gassea The Steppe Wolf. Ova knjiga je radna površina za predstavnike subkulture - hipije. U literaturi, pisci kao što su Umberto Eco, Tatiana Tolstaya, Horge Borges, Victor Pelevin su predstavnici trendova postmodernizma. Jedan od najpoznatijih romana u ovom stilu je "Ime roze". Autor ove knjige je Umberto Eco. U umetnosti bioskopa, prvi film, stvoren u stilu postmoderne, bio je slika "Ugro". Žanr filma je užas. Najvažniji predstavnik postmodernizma u bioskopu je Quentin Tarantino.

Ovaj stil ne pokušava stvarati univerzalne kanone. Jedina vrijednost ovdje je sloboda tvorca i odsustvo ograničenja za samoizražavanje. Glavni princip postmodernizma je "sve je dozvoljeno".

Fine Arts

Postmodernizam u slikarstvu iz 20. veka proglasio je svoju glavnu ideju: ne postoji posebna razlika između kopije i originala. Ova ideja postmoderni umetnici uspešno su demonstrirali na svojim slikama - stvarajući ih, a zatim razmišljajući, transformišući ono što je već stvoreno ranije.

Postmodernizam u slikarstvu nastao je na temelju modernizma, koji je nekada odbacio klasiku, sve akademske, ali na kraju i sam postao klasična umjetnost. Slikanje je dostiglo novi nivo. Kao rezultat toga, došlo je do povratka u period koji je prethodio modernizmu.

Ruska Federacija

Postmodernizam ruskog slikarstva proždetao je 90-ih godina dvadesetog veka. Najsjajniji u ovom pravcu likovne umetnosti bili su umetnici iz kreativne grupe "Svoi":

• A.Menus.
• Hyper-Pupper.
• M. Tkachev.
• Max-Maxyutin.
• A. Podobed.
• P. Vesčev.
• S. Nosov.
• D. Dudnik.
• V. Kuznetsov.
• M. Kotlin.

Kreativna grupa "OWL" je jedinstveni organizam, sastavljen od različitih umetnika.

Ruski postmodernizam u slikarstvu u potpunosti odgovara osnovnom principu ovog pravca.

Umetnici koji su stvorili u ovom žanru

Najpoznatiji predstavnici postmodernizma u slikarstvu:

• Joseph Beuys.
• Ubaldo Bartolini.
• V. Komar.
• Francesco Clemente.
• A. Melamid.
• Nicola de Maria.
• M. Merz.
• Sandro Kia.
• Omar Galiani.
• Karlo Maria Mariani.
• Luigi Ontani.
• Past Paladino.

Joseph Beuys

Ovaj njemački umetnik rođen je 1921. godine. Joseph Beuys - živopisni predstavnik "postmodernizma" u slikarstvu. Slike i umetnički predmeti ovog umetnika pokušavaju izložiti sve muzeje savremene umjetnosti. Talent za crtanje manifestovao se u Jožefovom detinjstvu. Od rane godine studirao je slikarstvo i muziku. Ponovo je posetio studio umetnika Achilles Murtgata. Dok je još uvek učenik, J. Boyce je pročitao veliki broj knjiga o biologiji, umjetnosti, medicini i zoologiji. Od 1939. godine, budući umetnik je udružio studije u školi sa radom u cirkusu, gdje se brinuo za životinje. 1941. godine, nakon napuštanja škole, otišao je kao dobrovoljac u Luftwaffe. U početku je bio radio-operater, a onda je postao stražnji pucač na bombašu. Tokom rata, Josef je puno privukao i počeo ozbiljno razmišljati o karijeri umetnika. Godine 1947. J. Boyce upisuje Akademiju umjetnosti, u kojoj je, nakon što je pohađao i primio titulu profesora. Godine 1974. otvorio je Slobodni univerzitet, gde se svi mogli prijaviti za studiranje bez ikakvih ograničenja uzrasta i bez ulaznih ispitivanja. Njegova slika bila je slika akvarela i olovka sa slikama različitih životinja, nalik na kamene slike. Bio je takođe vajar i radio u stilu ekspresionizma, na zahtev je skulptirao nadgrobne spomenike. Josef Boyce je umro 1986. godine u Diseldorfu.

Francesco Clemente

Još jedan svjetski poznati predstavnik stila "postmodernizma" u slikarstvu je italijanski umjetnik Francesco Clemente. Rođen je u Napulju 1952. godine. Prva izložba njegovih dela održana je u Rimu 1971. godine, tada je imao 19 godina. Umetnik je obilazio, posetio Avganistan, u Indiji. Njegova supruga bila je pozorišna glumica. Francesco Clemente je voleo Indiju i bio je vrlo često. Toliko je voleo kulturu ove zemlje da je čak sarađivao sa indijskim minijaturistima i majstorima u izradi papira - on je nacrtao minijaturnu gvašu na papirnoj ručni rad. Slava dovedena je do umetničkih slika, koji su prikazivali erotske slike često osakaćenih delova ljudskog tela, a mnogi od njegovih kreacija je izvodio u vrlo zasićenim tonovima. U ranim 80-ima dvadesetog veka, napisao je niz slika ulja. U 90-im godinama dvadesetog veka, počeo je da radi za novu tehniku - voštanu fresku. Radovi F. Clemente učestvovali su na velikom broju izložbi u različitim zemljama. Najudobniji od njegovih dela su oni u kojima on prenosi svoje raspoloženje, njegove duhovne muke, fantazije i hobije. Jedna od njegovih poslednjih izložbi održana je 2011. godine. Francesco Clemente i dalje živi i radi u Njujorku, ali često poseti Indiju.

Sandro Kia

Još jedan italijanski umetnik koji predstavlja postmodernizam u slikarstvu. Slika jednog od dela Sandro Kia prikazana je u ovom članku.

On nije samo umetnik, već je i grafički umetnik i vajar. Slava mu je došla 80 godina dvadesetog veka. Rodio se Sandro Kia u Italiji 1946. godine. Obrazovan u njegovom rodnom gradu, Firenca. Nakon što je proučavao puno putovanja, tražeći idealan boravak, kao rezultat njegove pretrage 1970. godine počeo je da živi u Rimu, a 1980. preselio se u Njujork. Sada S. Kia živi u Majamiju, potom u Rimu. Umetnički radovi su počeli da se izlažu iu Italiji iu drugim zemljama - u 70-im. Sandro Kia ima svoj umetnički jezik, koji je pun ironije. U svojim radovima svetlo zasićene boje. Mnoge njegove slike prikazuju muške figure junačke vrste. Godine 2005, predsjednik Italije dodijelio je Sandro Cia zlatnu medalju za doprinos razvoju kulture i umjetnosti. Veliki broj slika umetnika nalazi se u muzejima u Nemačkoj, Japanu, Švajcarskoj, Izraelu, Italiji i drugim zemljama.

Mimmo Paladino

Italijanski umetnik-postmodernist. Rođen je u južnom delu zemlje. Diplomirao je na Koledžu umetnosti. U oživljavanju likovne umetnosti 70-ih, igrao je jednu od vodećih uloga. Radio je uglavnom u tehniku tempera murala. Godine 1980. u Veneciji, njegova dela su prvi put predstavljena na izložbi, među slikama drugih postmodernih umjetnika. Među njima su bila imena Sandro Cia, Nicola de Maria, Francesco Clemente i drugi. Godinu dana kasnije, Muzej umjetnosti grada Bazela organizovao je ličnu izložbu slika Mimma Paladina. Zatim je bilo još nekoliko ličnosti u drugim italijanskim gradovima. Pored slikanja, umetnik je bio vajar.

Njegov prvi rad skulptirao je 1980. godine. Njegove skulpture su skoro odmah postale popularne. Izloženi su u Londonu i Parizu u najprestižnijim dvoranama. Tokom devedesetih Mimmo je stvorio svoj ciklus od 20 bijelih skulptura izrađenih u kombinovanoj tehniku. Umetnik je dobio titulu počasnog člana Kraljevske akademije likovnih umjetnosti u Londonu. Takođe, M. Paladino je autor scenografije za predstave pozorišta u Rimu i Argentini. Slikanje u životu Mimmo igrao je vodeću ulogu.